Nuova recensione: Avversione 02.11.2017



Al cinema la prima volta in molti anni. Perché Zvyagintsev. Perché il dramma familiare — eterno campo di convergenza di destini, dove forgiati, fatiscenti o avere una seconda vita. In altre parole, tengono l’esame di forza. E ancora sulla normalità dell’anima.

Con ansia andava. Con la paura che se, qualche. Dopo «l’Esilio» con il suo «egli ci ama per se stesso» sembrava: beh, come ancora più in profondità parlare di dissociazione doccia? Dopo «l’Esilio» — rovescio. Essa, in quanto le persone non sono riconosciuti a vicenda per anni, per decenni e per tutta la vita. E mi è stato spaventoso, che «Antipatia» — molto più facile che aspetto.

L’inizio.

Nepotismo per me perché è associato con l’albero. E con alberi inizia il film (senza dubbio, l’operatore Michael Кричман — cool professionista). Inclinate, rotti… Sconfitti. È come se l’atmosfera e l’essenza. Cupo… no, non quello. Ansioso. E ancora questo è il prologo all’alienazione di tutti, da tutti.

Comune di sfondo — morto campo

Appartamento Genis e Boris freddo come luogo di sepoltura. Si sente subito che qui qualcuno inevitabilmente perderanno. In caso di gravi circostanze.

La prosa della vita.

Moglie (Eugene), quali completamente. «Mio marito non piaceva, incinta di stupidità». Parla престранном per me lingua (non voglio citare, credetemi, non sono una moralista, semplicemente non sono un amante di gergo e semplificazioni). In relazione al marito — mostro («che tu qui fai» e «la trave» — forse la cosa più decente che c’è lei a dirglielo). Nel suo televisore «Casa-2» e la trasmissione, dove si impara a «mantenere l’equilibrio», che si prepara «belle mani, le spalle, la figura».

Marito (Boris) — tipico di chi presumibilmente gravemente colpevole di fronte a sua moglie nel presente e il passato. La minaccia di licenziamento dal lavoro molto più preoccupa, quanto le conseguenze di consegna (quasi come cosa) proprio figlio in collegio («…deve essere con le famiglie, con i bambini» è la politica aziendale). Debole. Ma meno duro di moglie. Egli semplicemente dolce, e lei l’aggressore.

Amante Boris (Masha) — quella con cui Boris stabilito in realtà, una nuova vita. Profondamente incinta. Bella e superficiale. Le sue parole in un impeto di passione «con nessuno, così non è stato» — in battaglia: «quanti erano?» E la replica di maria sua madre — suggerimento: con l’età sarà, infatti, la seconda Eugenio. La loro intimità — non la vicinanza e banale noioso sesso. Fisiologia. Forse il regista fatto apposta questa scena è così brutta. Pensa Masha prevalentemente su di te ed è una raccolta di francobolli della società. Anche in una situazione di scomparsa del figlio Boris trasmette la stupidità media signore («dammi ascolto, mi stai nascondendo qualcosa»).

Amante Genis (accattivante, all’età di sesso maschile di massimo splendore — 47; con trazione sguardo) — dove più bel personaggio, rispetto al resto della «squadra», comunica con la figlia mia in buon stile (anche su skype, ma almeno per gentilezza). Nel complesso positivo. Jack gli dice «ti amo» e lui riservato e taciturno. Ma la loro scena di sesso con Eugene — ancora qualcosa di più di una soddisfazione. E si capisce (a parole) che «non si può vivere senza amore».

Madre Genis — con la sua interna dramma (secondo Genis, «wicked single stronza»). Spietata nel rapporto con la figlia (come sua figlia con suo figlio). Suocera e genero vicenda odioso. Figlia davanti a madre робеет, e la rabbia e il tutto (mamma compresa) abbatte su Boris.

Sul fatto che «tra le righe»: fondo (i morti vanno da nessuna parte)

I personaggi principali (coniugi) entrambi dentro di malati — e ciascuno a suo modo impazzisce. Il loro figlio in cattività folle contrazioni dei suoi genitori biologici. La madre e il padre docce ciechi, sordi. Li governa la biologia. Apparentemente, perché si può essere come un umano corsa, senza perdere la faccia, non tradire debole. Ma è così, quando una casa comune ha mantenuto adulti persone normali. Sono un uomo e una donna anomale mentalmente. Mi è difficile simpatizzare con loro, io li posso solo rimpiangere. Come creature di Dio. Peccato, mista a qualcosa con брезгливостью. Si vedono buone persone alla ricerca della felicità umana. Ingenuo in un impeto suo «dove» vivere in modo diverso. Invischiate e feriti «quelli», ha fretta di «indossare» se stessi «nuovi», non comprendendo con i vecchi. Sepolti sotto il suo amico di lunga data, застарелым NULLA, si muovono nel vuoto. Nel frattempo, NULLA senza speranza vuoto, anche se una volta è stata sofferta. I due condannati, come un condannato e nato da loro. Gli adulti infelici, crudeli e impotenti allo stesso tempo. Il loro figlio come spiacevole ricordo dell’unione estranei, indifferenti. Questi adulti e un bambino… i prigionieri se questi NON sua vivacità. Figlio di questo dramma sono stati costretti era in vita. Di NULLA. Pubblicato da madre e padre, infatti, più del padre e della madre — privo, e per loro stessa propria небрежию. Hanno cominciato il suo duro lavoro, sfida senza regole. E se in «Esilio» eroe Лавроненко ama la moglie e i figli PER te, qui è peggio: nessuno ama nessuno, tutti l’uno per l’altro come se fosse morto, ma questo silyatsya ostinatamente di non notare.

Raggio di luce nel buio.

E la Luce c’è. I volontari come messaggeri del bene, che «tiene le fila». Miracolosamente sopravvissuto tra doccia, che governa la biologia, la maggior parte di base qualcosa di cui Dio è il denaro, la misura del «successi» — il cosiddetto status sociale. La morale è su di loro, sui volontari. Di chi è pronto, contrariamente a molte cose, di essere lì, dove il lieto fine non è sempre disponibile. Su di loro, che affronta il dolore in faccia, mentre alcuni Genis e Борисы dolore non perplesso e gli effetti non la capiscono. Bella, a mio parere, il ruolo di Tony Fateev. Lui bravo. Affidabile si è rivelato un volontario.

Non ho visto la politica in questo film. Vedo (prevalentemente) di esseri fisici segni di persone, la cui anima devastati o se sono in un sonno letargico. Per me questo film è la morte dell’anima. La morte di quello invisibile, in quanto il fondamento di persona ragionevole con una banale serie di qualità che costituiscono la profondità interiore. E quando l’eroina batte in crisi isterica in finale «non dato», non ci credo. Lei inizialmente ha rilasciato alla luce il suo figlio per la vita. Non sia figlio perduto, inspiegabile crudeltà nei confronti di un figlio sarebbe continuato.

Greta e Boris non sono morti fisicamente, sono вымертвели. Sconfitti gli alberi mettono finale. Vuoto. «Il ritorno» e «l’Esilio» rimangono i miei preferiti film di Andrej Zvjagintsev.

7 di 10



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